品牌摯友
Women In Focus: Adinah Dancyger
她曾站在鏡頭前，如今，她掌握了全局。從幕前到幕後，從模特兒到導演，Adinah Dancyger 證明了重塑自我就是力量。
她曾站在鏡頭前，如今，她掌握了全局。從幕前到幕後，從模特兒到導演，Adinah Dancyger 證明了重塑自我就是力量。
作為 2025 春季系列的代言人——探索在觀點演變中，如何勇敢佔據舞台、打破界限並掌握當下。這僅僅是開始。
作為 2025 春季系列的代言人——探索在觀點演變中，如何勇敢佔據舞台、打破界限並掌握當下。這僅僅是開始。
作為一名電影工作者——你持續進化的動力是什麼？這段旅程又如何形塑你對身份與自我表達的理解？
對我而言，創作是深入並拓展我對人如何在世界中行動、以及這種行動如何在彼此與環境中展現的理解。我經常度過每天，積累著沒有簡單答案的問題，而正是創意表達的無限可能，讓我充滿興奮感，思考如何將這些問題注入我已寫下的故事與角色，以及我未來希望創作的故事中。
我對各種主題、類型、人物、文化與運動都有濃厚興趣，因此對這些奇觀的好奇心，彷彿提供了無盡的創作機會。我的作品中有很大部分極具個人色彩，汲取自我與身邊人的生活，因此我感覺——也希望觀眾能感受到——我的電影創作方式本質上與自我表達緊密相連。
到目前為止，你職業生涯中最具賦權感的成就為何？你遇過最艱難的挑戰又是什麼？
完成任何一件事都讓人感到深深的賦權感。我想說，每次完成一部電影，對我而言都是最大的勝利。對我來說，開始一件事並不困難，但看到它完成才是真正的挑戰。寫作我的第一部長片是一個漫長、奇妙、令人畏懼、情感充沛且常常孤立的過程。能在多年來持續堅持下去，並告訴自己它已經完成，是最大的挑戰之一。幾乎不可能確切知道一件作品何時算完成，我從來沒有真正覺得它已經完成過。作為電影工作者，你認為目前最重要的敘事是什麼？
任何能夠讓觀眾深入、批判性地思考世界與人類處境的故事，我都認為是最重要的。生活一直由複雜且矛盾的經驗構成，而在螢幕上以愛、關懷與精湛工藝呈現這些經驗，總會讓我走出電影院時感到受到啟發，並與更宏大的世界建立連結。而這種敘事可以採用任何形式或類型，不論是紀錄片、劇情片、愛情片、喜劇或實驗電影。電影的美妙之處在於：真理可以透過無限的類型與角色展現，藝術家有機會將觀眾帶入任何形式的世界，提供嶄新而大膽的視角。作為一名電影工作者——你持續進化的動力是什麼？這段旅程又如何形塑你對身份與自我表達的理解？
對我而言，創作是深入並拓展我對人如何在世界中行動、以及這種行動如何在彼此與環境中展現的理解。我經常度過每天，積累著沒有簡單答案的問題，而正是創意表達的無限可能，讓我充滿興奮感，思考如何將這些問題注入我已寫下的故事與角色，以及我未來希望創作的故事中。
我對各種主題、類型、人物、文化與運動都有濃厚興趣，因此對這些奇觀的好奇心，彷彿提供了無盡的創作機會。我的作品中有很大部分極具個人色彩，汲取自我與身邊人的生活，因此我感覺——也希望觀眾能感受到——我的電影創作方式本質上與自我表達緊密相連。
到目前為止，你職業生涯中最具賦權感的成就為何？你遇過最艱難的挑戰又是什麼？
完成任何一件事都讓人感到深深的賦權感。我想說，每次完成一部電影，對我而言都是最大的勝利。對我來說，開始一件事並不困難，但看到它完成才是真正的挑戰。寫作我的第一部長片是一個漫長、奇妙、令人畏懼、情感充沛且常常孤立的過程。能在多年來持續堅持下去，並告訴自己它已經完成，是最大的挑戰之一。幾乎不可能確切知道一件作品何時算完成，我從來沒有真正覺得它已經完成過。作為電影工作者，你認為目前最重要的敘事是什麼？
任何能夠讓觀眾深入、批判性地思考世界與人類處境的故事，我都認為是最重要的。生活一直由複雜且矛盾的經驗構成，而在螢幕上以愛、關懷與精湛工藝呈現這些經驗，總會讓我走出電影院時感到受到啟發，並與更宏大的世界建立連結。而這種敘事可以採用任何形式或類型，不論是紀錄片、劇情片、愛情片、喜劇或實驗電影。電影的美妙之處在於：真理可以透過無限的類型與角色展現，藝術家有機會將觀眾帶入任何形式的世界，提供嶄新而大膽的視角。
你如何在作品中挑戰現狀？你認為創意產業需要有哪些轉變？
當我考慮一個創作點子時，我會盡力以一種只有我能以此方式講述的角度去呈現。我經常覺得很多事情似乎都已被做過，但總會有新的、有趣的方式來提供不同的觀點。來自多元文化家庭的背景，使我常思考這種成長經歷的細微差異，並將故事注入來自經驗與觀察的細節，以呈現原創的表達形式。我不確定這是否能改變現狀，但我只能希望自己能對熟悉的情境帶來令人興奮的新詮釋。就創意產業而言，以電影製作的角度來說（也是我唯一能稍微有自信評論的領域），我最關注的是哪些敘事最終能被觀眾看到。有許多美妙的故事值得被講述，且確實持續在被呈現，但我希望那些在情感與創意上勇於冒險的電影能獲得資金支持，而不是那些安全、公式化、沒有突破性的劇情。
電影往往是社會的反映。與攝影相比，電影能讓你傳達什麼攝影無法表達的？
電影是多種表達媒介的總和。雖然攝影無可否認地具有感染力，但它只是電影的其中一個元素，而我享受電影所提供的其他創作空間。電影結合影像與聲音，帶來一種不同的時間感，讓觀眾進入敘事的旅程。觀看電影的體驗，是看到數十個合作團隊的努力融入螢幕上的每一幀畫面。電影讓我透過各種興趣去發掘故事，呈現我思考過程的反映。從視覺到聲音，從服裝與場景設計到角色設定，所有這些元素都將劇本中的文字與動作轉化為更具體、可感受的體驗。你正處於事業上升期——接下來的目標是什麼？你尚未達成的最終創作目標是什麼？
我目前正在進行一個長篇故事的創作。我會說，對我來說，在這個創作階段，這就是我最終想要達成的目標。對於那些尋求重大突破的年輕女性，你希望在剛起步時有人給你什麼建議？
我在電影生涯起步之初非常幸運，身邊有許多導師引導我，所以我現在能給出的建議，其實是多年來那些智慧言語的延伸。我想對踏上新道路的人說：不要害怕嘗試、失敗，或重新開始。沒有什麼會是完美的，也不必追求完美；雖然抱持高標準很好，但也要記得，實現宏大目標是一步步累積而來的。信任自己的直覺、對自己誠實，是關鍵。我認為，這也是培養出原創作品的途徑——那些你可以真正稱之為「自己的作品」。世界上有太多干擾聲音，所以在寫作和構思時，排除外界干擾對創作大有幫助。我也會說，找到志同道合的人、社群與合作夥伴，對於你的職業生涯和個人生活都至關重要。若沒有這些信任的關係與創意合作，我不可能走到今天。你如何在作品中挑戰現狀？你認為創意產業需要有哪些轉變？
當我考慮一個創作點子時，我會盡力以一種只有我能以此方式講述的角度去呈現。我經常覺得很多事情似乎都已被做過，但總會有新的、有趣的方式來提供不同的觀點。來自多元文化家庭的背景，使我常思考這種成長經歷的細微差異，並將故事注入來自經驗與觀察的細節，以呈現原創的表達形式。我不確定這是否能改變現狀，但我只能希望自己能對熟悉的情境帶來令人興奮的新詮釋。就創意產業而言，以電影製作的角度來說（也是我唯一能稍微有自信評論的領域），我最關注的是哪些敘事最終能被觀眾看到。有許多美妙的故事值得被講述，且確實持續在被呈現，但我希望那些在情感與創意上勇於冒險的電影能獲得資金支持，而不是那些安全、公式化、沒有突破性的劇情。
電影往往是社會的反映。與攝影相比，電影能讓你傳達什麼攝影無法表達的？
電影是多種表達媒介的總和。雖然攝影無可否認地具有感染力，但它只是電影的其中一個元素，而我享受電影所提供的其他創作空間。電影結合影像與聲音，帶來一種不同的時間感，讓觀眾進入敘事的旅程。觀看電影的體驗，是看到數十個合作團隊的努力融入螢幕上的每一幀畫面。電影讓我透過各種興趣去發掘故事，呈現我思考過程的反映。從視覺到聲音，從服裝與場景設計到角色設定，所有這些元素都將劇本中的文字與動作轉化為更具體、可感受的體驗。你正處於事業上升期——接下來的目標是什麼？你尚未達成的最終創作目標是什麼？
我目前正在進行一個長篇故事的創作。我會說，對我來說，在這個創作階段，這就是我最終想要達成的目標。我在電影生涯起步之初非常幸運，身邊有許多導師引導我，所以我現在能給出的建議，其實是多年來那些智慧言語的延伸。我想對踏上新道路的人說：不要害怕嘗試、失敗，或重新開始。沒有什麼會是完美的，也不必追求完美；雖然抱持高標準很好，但也要記得，實現宏大目標是一步步累積而來的。信任自己的直覺、對自己誠實，是關鍵。我認為，這也是培養出原創作品的途徑——那些你可以真正稱之為「自己的作品」。世界上有太多干擾聲音，所以在寫作和構思時，排除外界干擾對創作大有幫助。我也會說，找到志同道合的人、社群與合作夥伴，對於你的職業生涯和個人生活都至關重要。若沒有這些信任的關係與創意合作，我不可能走到今天。
「我想對踏上新道路的人說：不要害怕嘗試、失敗，或重新開始。」
「我想對踏上新道路的人說：不要害怕嘗試、失敗，或重新開始。」
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