品牌摯友
In Conversation with Carlotta Scholz
恆久的蛻變:
對話設計師
Carlotta Scholz
對 Carlotta Scholz 而言,設計不只是一份職業,而是一種長期與自我對話的語言。畢業於柏林著名的白湖藝術學院(Kunsthochschule Weißensee),
並曾於中央聖馬丁藝術與設計學院 (Central Saint Martins College of Art) 交流學習,她的創作實踐在嚴謹的概念思維與帶著玩心的手作探索之間,
取得精準而克制的平衡。自 2023 年成立個人創意工作室以來,她逐步成為國際設計圈備受關注的新銳力量,創作能量往返於柏林深厚的結構性傳承,
與巴黎持續流動、充滿變化的當代氣息之間。
在本次為 PEDRO 打造的獨家專訪中,我們與 Carlotta 深入對談,從她自藝術學院走向獨立創作的歷程、歐洲文化變遷如何形塑其美學視角,
到她如何在作品與個人風格之間,持續展開一場關於自我的探索。
對 Carlotta Scholz 而言,設計不只是一份職業,而是一種長期與自我對話的語言。畢業於柏林著名的白湖藝術學院(Kunsthochschule Weißensee),
並曾於中央聖馬丁藝術與設計學院 (Central Saint Martins College of Art) 交流學習,她的創作實踐在嚴謹的概念思維與帶著玩心的手作探索之間,
取得精準而克制的平衡。自 2023 年成立個人創意工作室以來,她逐步成為國際設計圈備受關注的新銳力量,創作能量往返於柏林深厚的結構性傳承,
與巴黎持續流動、充滿變化的當代氣息之間。
在本次為 PEDRO 打造的獨家專訪中,我們與 Carlotta 深入對談,從她自藝術學院走向獨立創作的歷程、歐洲文化變遷如何形塑其美學視角,
到她如何在作品與個人風格之間,持續展開一場關於自我的探索。
"材質往往是我創作的起點,
並且經常與結構同時發展。"
"材質往往是我創作的起點,並且經常與結構同時發展。"
無論是測試新型紡織品的觸感潛能, 或探索結構與構成的邊界,她的創作始終根植於探索與發現的過程。
您的設計之路始於何處?
我與設計的連結其實非常早就開始了。童年時,我透過繪畫進行一種近似書寫日記的記錄,也不斷縫紉、編織,用雙手創造物件。當我開始學習紡織設計、進入藝術學院後,這種本能變得更加自覺,設計也從純粹的直覺,轉化為一種專業的語言。
在中央聖馬丁的經驗如何影響你的思考方式?
我在中央聖馬丁完成了一學期的交換,這段時間非常豐富且開闊。它讓我接觸到截然不同的思維模式與設計方法,也讓我能將這些經驗,與我在柏林白湖藝術學院所接受的概念性訓練相互融合。正是這樣的對比,幫助我逐步建立屬於自己的創作方法。
是什麼促使你在 2023 年成立個人創作實踐?
我一直是一個創作量很大的人,但畢業後,我開始更強烈地渴望找到一個清晰的方向。有些計畫偏向結構性與嚴肅性,有些則保留了玩味、實驗或研究導向。那段時間,我專注於測試、觀察,並讓作品以自然的節奏成長。
巴黎如何影響你的創作與美學?
巴黎對我而言有著非常深刻的影響。這座城市近年來展現出更為強烈的國際能量,文化交流的密度令人振奮。同時,時尚產業中影像的快速生產也可能讓人感到壓迫,因此我始終提醒自己保持距離與平衡,在被啟發的同時,仍能維持內在的清晰。
你如何形容現階段的設計身份?
巴黎對我而言有著非常深刻的影響。這座城市近年來展現出更為強烈的國際能量,文化交流的密度令人振奮。同時,時尚產業中影像的快速生產也可能讓人感到壓迫,因此我始終提醒自己保持距離與平衡,在被啟發的同時,仍能維持內在的清晰。
是什麼吸引你投入某種材質?它如何形塑你的創作過程?
材質往往是我創作的起點,並且經常與結構同時發展。兩者之間始終存在一種動態的對話。我喜歡透過實驗,先理解它們各自與彼此的潛能,再思考最終的呈現形式。
你會如何形容自己的個人風格?
我的作品與穿著之間,並不存在明確的界線。過去八年裡,我經歷了許多創作階段,而個人風格始終反映著當下的內在狀態。隨著時間累積,心境更為從容,但「成為」的過程仍在持續。
"材質往往是我創作的起點,
並且經常與結構同時發展。"
"材質往往是我創作的起點, 並且經常與結構同時發展。"
合作如何形塑你的創作實踐?
我非常重視合作。與他人共同創作能讓作品達到單打獨鬥無法實現的高度;
同時,也必須清楚理解自己在其中所扮演的角色——你的專長、美學,以及屬於你的視覺語言。
PEDRO 的秋季系列以「風格即自我探索」
為題,這與你此刻的狀態如何呼應?
我的個人風格始終在變化之中,受到心境與環境的影響。
這是一段持續進行的自我探索歷程,與這個系列所傳遞的精神非常契合。
你將以什麼樣的能量迎向下一個篇章?
正向、對過程的信任,以及對我所愛之人的關懷。